Режиссерская энциклопедия. Кино Европы, стр. 120

Л. Алова

Фильмография: "Вызов"1958; "Вязальщицы" (I magliari), 1959; "Саль- ваторе Джулиано" (Salvatore Giuliano), 1961; "Руки над городом" (Le mani sulla citta), 1963; "Моментистины" (II momenta della verita), 1965; "Жила-была..." (C'era una volta...), 1967; "Люди против" (Uominicontra), 1970; "Дело Маттеи" (II casoMattei), 1972; "СчастливчикЛучано" (Lucky Luciano), 1973; "Сиятельные трупы" (Icadaverieccellenti), 1976; "Христос остановился в Эболи" (Cristo si e'fermato a Eboli), 1979; "Три брата" (Tre fratelli), 1981; "Кармен" (Carmen), 1983.

Библиография: Викторова Е. Франческо Рози. М., Искусство, 1977; Ciment Michel. Dossier Rosi. Stock, Paris, 1976; Faldini F, Fofi G. Awenturosa storia del cinema italiano. Feltrinelli, Milano, 1979; Brunetta G.P. Storia del cinema italiano in 2 v. — Editori Riuniti, Roma, 1982.

РОССЕЛЛИНИ РОБЕРТО

(Rossellini Roberto). Итальянский режиссер. Родился 8 мая 1906 г. в Риме, умер в 1977 г. там же.

Росселлини был выходцем из зажиточной буржуазной семьи. Его отец, архитектор, обладал разносторонней культурой, любовь к которой привил и сыну. Тем не менее Росселлини закончил высшую техническую школу и первые документальные фильмы "Подводная фантазия" (1936) и "Послеполуденный отдыгх фавна" (1937) на музыку Дебюсси снимал как любитель. Однако период ученичества и эстетизи- рованных упражнений на том и закончился, и в годы войны Р. уже снимал своеобразную пропагандистскую трилогию "Белый кораблы", "Пилот возвращается" и "Человек с крестом", словно заказанную фашистскими властями. И хотя как режиссер он ставил задачу "вывести настоящих военных, взятых из реальной фронтовой действительности", результат оказался обратным: помпезной фальши фашизма искренность и правда документа быши решительно противопоказаны. В 1945 г. Р. снял "Рим — открытый город" (пр. МКФ в Каннах, 1946), где прием документирования ре- алыности не только "сработал", но и положил начало новому направлению в итальянском кино, получившему название "неореализм". Р. стал "отцом" нового послевоенного кино Италии, а его фильм — манифестом. "Роберто был своего рода прародителем, от которого произошли мы все", — напишет позднее о Р. Федерико Феллини. Три фильма "Рим — открытый город", "Пайза" (пр. МКФ в Венеции, 1946) и почти десять лет спустя "Генерал Делла Ровере" (пр. МКФ в Венеции, 1959), рассказавшие о войне и послевоенной действительности "в формах самой действительности" (П.П. Пазолини) , привносят между тем в современный кинематограф наряду с документальностью такие понятия, как "наблюдение зажизныю", "инстинктивный", "ассоциативный" и "эмоциональный" монтаж, "свобода импровизации", "субъективная реальность" и т.д. Метод Р. по существу оказывается много сложнее, нежели концепция неореализма, поэтому его переход сначала к темам моральной деградации общества в фильмах "Германия, год нулевой", "Машина, убивающая плохих", а позднее к поиску нравственного идеала вне социума — "Стромболи, земля божья", "Европа, 51", "Путешествие в Италию" — представляется логичным и закономерным, а не странным и непоследовательным, как было принято считать. В начале 60-х гг. Р. одним из первых режиссеров кино начинает работать на телевидении, которое в ту пору счи- талосы "местом для неудачников", где создает многосерийные постановочные полотна, которые называет "дидактическими" в смысле воспитательными. Все они посвящены историческим событиям или личностям или иллюстрируют библейские сюжеты.

"Надо уйти в прошлое, чтобы поняты настоящее", — говорит Р., осуществляя свою дидактическую миссию. Принято считать, что, открыв неореализм с его верой в простого человека и человеческую солидар- носты, Росселини-де не смог пойти дальше и показать, как же живется человеку в окружающем ему мире. Но, похоже, Р. это нимало не интересовало. Ему было важнее знаты, как человеку живется с самим собой. Именно отсюда его стремление "выгородить" человека, вырвать из жизненного потока, поместить в такие обстоятельства, когда помощь может быты дарована только свыше.

Л. Алова

Фильмография: "Белый корабль" (La nave bianca), 1941; "Пилотвозвращается" (Un pilota ritorna), "Человек с крестом" (L'uo- mo della сгосе), оба — 1942; "Желание" (Desiderio), 1943; "Рим — открытый город" (Roma — cittaaperta), 1945; "Пайза" (Paisa), 1946; "Любовь", новеллы: "Человеческий голос" и "Чудо" (L'amore, — Lavoceumana, — llmiracolo), 1947; "Машина, убивающая плохих" (La macchina ammazzacattivi), "Германия, год нулевой" (Germania, anno zero), оба— 1948; "Фран-менестрель божий" (Francesco, lare di Dio), 1949; "Стромболи, земля божья" (Stromboli, terra di Dio), 1950; "3a- висть", новелла в фильме "Семь смерт- нык грехов" (L'invidia, I sette peccati capi- tali) 1951; "Европа, 51" (Europa, 51), "Где свобода?" (Dov'e la liberta?), "Осужденный доктор" (Medico condotto), "Ингрид Бергман", новелла в фильме "Мы — женщины" (Ingrid Beigman, — Siamo donne), все — 1952; "Путешествие в Италию" (Viaggio in Italia), "Неаполь", новелла в фильме "Любовь за полвека" (Napoli, Amoridimezzosecolo), оба— 1953; "Страх" (Lapaura), "Жанна д'Арк на костре" (Gio- vanna d'Arco al rogo), оба — 1954; "Индия" (India), 1958; "Генерал Делла Ровере" (II generale Delia Rovere), 1959; "В Риме была ночь" (Era notte a Roma), 1960; "Да здравствует Италия!" (Viva l'ltalia!), "Ванина Ванини" (Vanina Vanini), оба — 1961; "Чернаядуша" (Animanera), "РоГоПаГ", новелла "Честность" (RoGoPaG, l'episo- dio Illibatezza), оба — 1962; "Приход к власти Людовика XIV" (La prise de pou- voir par Louis XIV), 1966; "Деяния апостолов" (Attidegliapostoli), 1968; "Сократ" (Socrate), 1970; "Блез Паскаль" (Blaise Ра- scal), "История американской революции" (La storia della rivoluzione americana), оба — 1971; "Августин из Иппоны" (Agostino d'Ippona), "Возраст Козимо" (L'eta di Cosimo), оба — 1972; "Декарт" (Cartesius), 1973; "Год первый" (Anno uno), 1974; "Мессия" (IlMessia), "Кир II" (Kyros II), оба — 1975.

Библиография: Соловьева И. Кино Италии. М., Искусство, 1960; Кино Италии: Неореализм. М., Искусство, 1989; АргаА. Rossellini oltre fl neorelismo. // II neoreali- smo cinematografieo italiano, Le Monnier Firenze, 1965; Rossellini R. La trilogia della guerra. Cappelli, Bologna, 1972; Brunetta G.P. Roberto Rossellini: una lezione socrati- ca del cinema. Ministero degli esteri, Roma, 1980.

РОССИФ ФРЕДЕРИК

(Rossif Frederic). Французский режиссер. Родился 14 августа 1922 г. в местечке Черна Гора в Югославии, умер 18 апреля 1990 г. Во время второй мировой войны, покинув Югославию, перебрался во Францию, где и сделал карьеру в кинематографе. В период с 1948 по 1951 г. Рос- сиф пребывал на посту директора французской синематеки, затем начал работать на телевидении. Избрав для себя стезю документального кинематографа, Р. в то же время опирался на "уроки" Э. Шуб, осваивая монтажное кино. Его в равной степени привлекал как животный мир ("Дикие и прекрасные", 1984, "Апокалипсис животных", тв, 1972, "Живность", 1971), так и человеческий. Правда, людей для своих портретов он выбирал неординарных, таких, как художник П. Пикассо, певец Ж. Брелы, режиссер О. Уэллс. Но ведь и представители фауны из его фильма отличались "лица не общим выраженьем". Даже обращаясь к конкретным историческим событиям, Р. ухитряется максимально приблизить их к зрителю, и далекая "Октябрыская революция" (1967) или гражданская война в Испании ("Умереты в Мадриде", 1963) в его интерпретации воспринимаются как общечеловеческие явления, лично затрагивающие каждого. Вообще принадлежность Р. к документальному кино — вещь случайная и относительная. Его кинематограф — явление авторское, ни с чем не сопоставимое и уникальное. Мир художника, самого Россифа, воочию воспроизведен на экране, каждый его фильм — портрет мира, проглядывающий сквозь черты автора, неизбежно вкладывающего душу в каждый эпизод и даже кадр.